郑宗龙(现代舞编舞家)

来源：互联网

郑宗龙（外文名：CHENG TSUNG-LUNG），出生于中国台湾省台北市万华区，现代舞编舞家，任云门舞集艺术总监，毕业于台北艺术大学舞蹈系。

郑宗龙童年时期曾帮家中售卖拖鞋，8岁开始学习舞蹈。2002年，郑宗龙加入云门舞集。此后他因脊椎受伤，体内植入两颗钢钉，最终因伤退出云门舞集，同时结束舞者生涯。后来，他收到云门舞集创始人林怀民的邀请，担任其司机。受林怀民影响，郑宗龙开始学习编舞。2006年3月，在德国举办的编舞大赛中，郑宗龙凭借双人舞《狄德贝许》，获得德国No 芭蕾舞当代编舞铜牌。4月，郑宗龙受邀担任云门舞集第二团特约编舞。

2014年，郑宗龙成为云门舞集第二团艺术总监。2016年，郑宗龙创作的云门舞作《十三声》在中国台湾首演。2020年，他接替林怀民，成为中国台湾云门舞集艺术总监。同年，郑宗龙被英国罗德里奇出版社选入“五十位当代编舞名家”。此后，郑宗龙推出了《定光》《霞》《波》等作品。2022年，其作品《霞》在中国台北迎来首演。2023年，郑宗龙带领云门舞集进行中国大陆巡演，其作品《霞》亮相多地。

人物经历

郑宗龙出生于中国台湾省台北市万华区，家中经营拖鞋工厂，童年时期有摆地摊的经历。8岁时，因为生性好动，郑宗龙被母亲送去学舞蹈，此后学习了芭蕾舞、现代舞、蒙古舞、新疆舞等。2002年，郑宗龙加入云门舞集。此后他因脊椎受伤，体内植入两颗钢钉，最终因伤退出云门舞集。为了维持生计，郑宗龙开始接各种商演，但收入很不稳定，后来他收到云门舞集创始人林怀民的邀请，成为林怀民的司机。随后，在林怀民的影响下，郑宗龙开始学习编舞。2006年3月，在德国举办的编舞大赛中，郑宗龙凭借双人舞《狄德贝许》，获得德国No Ballet当代编舞铜牌。4月，郑宗龙受邀担任云门舞集第二团特约编舞。同年，郑宗龙申请了云门舞集的“流浪者计划”，开启一段印度流浪生涯，他背着背包，两个月间走了24座城市。

2012年，郑宗龙获亚洲文化协会奖资助，在美国纽约研习半年。2014年，郑宗龙成为云门舞集第二团艺术总监。2016年，郑宗龙创作的云门舞作《十三声》在中国台湾首演。2020年，他接替林怀民，成为台湾云门舞集艺术总监。同年，郑宗龙被英国罗德里奇出版社选入“五十位当代编舞名家”。新冠疫情期间，郑宗龙搬至山上独居，寻找创作灵感，并在2021年创作出《霞》。2022年，《霞》在中国台北迎来首演。2023年，在云门舞集创团50周年之际，郑宗龙率团完成横跨欧亚10座城市、为期40天、共25场的国际巡演。巡演期间，郑宗龙首度带团赴中国内地上海市、南京、广州市、北京四城演出舞作《霞》，同时《十三声》《毛月亮》等作品同步出征西班牙、英国、德国、法国等欧洲多国。其中在同年12月，郑宗龙的舞作《霞》在北京国家大剧院演出。

创作特点

郑宗龙的创作特点，集中体现在灵感取材、音乐运用、训练体系、技术探索与核心理念等多个维度。他的灵感来源十分多元，常从自然万象、舞者自身的生命叙事，以及街头市井的鲜活日常中获取创作养分。郑宗龙主张舞蹈应当回应时代与社会脉动，作品主题广泛涉猎自然天地、内在精神与数字世界，整体风格轻快鲜活、色彩丰富，兼具叛逆与生猛的力量感。

在音乐运用上，郑宗龙擅长融合东西方音乐元素。如其作品《霞》，便采用日本音乐家清水靖晃以萨克斯演绎的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫《无伴奏大提琴组曲》，并运用环绕声场技术，营造出独特的听觉氛围。在舞者训练体系上，郑宗龙既承袭云门舞集传统的东方身体训练体系，又创新性引入街舞课程，以此拓展舞者的身体语汇与运动表现方式。

郑宗龙积极开展舞蹈技术探索，将科技手段融入创作实践。在作品《波》中，他与新媒体艺术家合作，借助 AI 技术捕捉舞者的肌肉电波，并将其转化为声音与影像；在《身土》中则运用微距高速摄影技术，以微观视角呈现身体的动态细节。其创作理念强调打破舞蹈的规范性，注重从真实的生命经验与街头观察中提炼动作；同时推崇集体创作，如在《霞》的编创过程中，融合了26位舞者的个人故事，形成了独特的创作模式。

代表作品

郑宗龙自2006年担任云门舞集第二团特约编舞后持续创作，编创了《庄严的笑话》《变》《墙》《裂》《乐》《一个蓝色的地方》《杜连魁》《来》等多部作品。在接任云门舞集艺术总监后，郑宗龙以每年一部作品的速度进行创作，其作品常从个人生命经验、自然观察与社会脉动中汲取灵感。

《十三声》于2016年首演，其灵感来自郑宗龙母亲口中1960年代台北万华的街头艺人“十三声”及自身成长记忆，郑宗龙曾带舞者至万华街头观察，试图在作品中呈现当地色彩与气息，并希望打破舞蹈中重复性与规范性的部分。

《定光》的灵感源于郑宗龙移居山中后每日清晨听到的虫鸣鸟叫声，舞者在作品中模仿昆虫、动植物等自然生物的形态与动态进行移动和表演。

《霞》创作于2021年并于2022年在台北市首演，灵感来自山中变幻的霞光，疫情期间舞者通过线上视频排练，郑宗龙邀请26位舞者以个人心境编舞，将他们的生命故事融入作品，形成了云门舞集的首次集体创作，演出时通常选取其中13位舞者的故事进行组合。《霞》的配乐采用日本音乐家清水靖晃以萨克斯诠释的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫《无伴奏大提琴组曲》，并由四座格莱美奖得主马塞洛·阿内兹打造环绕声场，舞台影像则融合了舞者的绘画作品。

《波》探索身体与科技的对话，郑宗龙与日本新媒体艺术家合作，通过技术捕捉舞者生理肌肉的电波动态并将其转换为声音，同时将舞者形态经由程序幻化为多样的科技影像。

在2024年的“春斗”中，郑宗龙与中国台湾影像创作者全明远合作呈现作品《身土》，通过微距高速摄影技术捕捉舞者身体的细微动作，从另一视角呈现舞蹈。

获得荣誉

2006年，郑宗龙的编舞作品《狄德贝许》获得德国No Ballet当代编舞比赛铜牌。

2020年，郑宗龙被英国罗德里奇出版社选入“五十位当代编舞名家”。

人物影响

2020年，郑宗龙接任云门舞集艺术总监，为舞团引入新世代观察与思维。郑宗龙坚持云门舞集的东方根基，同时自然融入街舞、AI等新元素，并表示“云门的‘新’要依‘旧’而生”，改变应是自然发生的。创始人林怀民评价其作品“从未如此轻快、如此多彩”，并因其“够笨”而选择他作为接班人。

郑宗龙延续并实践林怀民“上山下乡”的理念，积极推动舞蹈进校园、社区演出。在接任后不久即面临全球疫情，郑宗龙带领云门舞集度过困难时期，并通过创作《霞》等作品回应时代。

人物评价

“这位出生于台北艋舺市井街头的艺术总监，致力于从摆摊叫卖的幼年汲取创作灵感，作品交织街头张力与人生百态，在国际舞坛独树一帜，被誉为是国际舞蹈界新鲜而独特的声音。”——《北京青年报》评

“与林怀民的云门更强调中国传统文化渊源，给人传递留白的、诗意的意境不同，在郑宗龙的作品里，时常能感受到舞蹈更原始的、生猛的冲击力。”——《新周刊》评

个人生活

郑宗龙性格安静、社恐，但观察力强，成长于中国台北万华（万华区）街头，早年白天帮家里送货、卖拖鞋、当卡车司机。他观察街头路人的动态，并将其作为猎取的目标。郑宗龙学生时代曾沉迷网咖、翘课、打架。后因脊椎受伤体内植入两颗钢钉。他的父亲曾希望郑宗龙卖拖鞋。

郑宗龙喜欢独处，闲暇时爬山、泡温泉、到海边散步；生活自律，每天五六点早起工作编舞。接任云门舞集艺术总监后，郑宗龙从城里搬到了山上独居，改造废墟为新居所，并种菜、种树、种花，山中的生活为其创作带来灵感。郑宗龙的背包为洗旧的白色帆布书包，常把“谢谢”挂嘴边；他曾捡到小猫并饲养。

轶事趣闻

郑宗龙接任云门舞集艺术总监时，林怀民直接任命，他没有犹豫便接受了；其父曾希望他卖拖鞋谋生，但郑宗龙选择了舞蹈道路。担任林怀民司机期间，郑宗龙随其听古典音乐、看演出、读书。疫情期间，郑宗龙通过线上视频排练创作了《霞》，舞者的居家服和房间背景成为创作素材；他还为舞团引入街舞课，舞者反馈“小关节第一次得到这样的运动”。郑宗龙自称“如果没有舞蹈，可能还在卖拖鞋”。创作《定光》时，他让舞者模仿虫鸣鸟叫，导致舞者口干舌燥。

参考资料 >

创团五十周年云门舞集新任艺术总监郑宗龙将携新作《霞》登台国家大剧院.百家号.2026-04-05

「专访」加入街舞、模仿昆虫：新掌门郑宗龙为云门舞集带来这些改变.百家号.2026-04-05

专访｜郑宗龙：从“不良少年”到云门舞集艺术总监.百家号.2026-04-06

云门舞集创始人林怀民2019年底退休，接任者郑宗龙.澎湃新闻.2026-04-06

CHENG TSUNG-LUNG.云门舞集官网.2026-04-05

林怀民退休之后，云门舞集开始叛逆.百家号.2026-04-05

创团50年，云门舞集“正青春”.百家号.2026-04-06

东西问丨郑宗龙：走过50年，“云门”将以何种方式继续舞蹈？.百家号.2026-04-06

郑宗龙：不那么安静的云门.百家号.2026-04-06

创团50年，云门舞集“正青春”.人民网.2026-04-06

四年后，林怀民又回来了，这一次云门舞集带来了新作品《霞》.新华报业网.2026-04-06